L’auteure et metteur en scène lausannoise traite ici de la pauvreté et du rapport qu’entretient la société occidentale avec la mendicité et le confort matériel. Texte et mise en scène: Marielle Pinsard / Comédiennes: Catherine Büchi, Julie Cloux…
Compagnie Marielle Pinsard
Les pauvres sont tous les mêmes ou des chevreuils à vive allure
Scène
19 – 22 mai
2008
Dans cette dernière création d'Oskar Gómez Mata, la scène devient un refuge ludique et poétique où se pose une question cruciale : "Que faisons-nous ici ?". L'Alakran crée des spectacles drôles, philosophiques, toujours politiques…
Chorégraphies et interprétation Irina Lorez, musiques Urs Leimgruber, Fritz Hauser et Stockhausen Stimmung, lumières Yves-Marie Corfa, film Mohamed Ouaddane, costumes Irina Lorez. "Au-delà du lien corps-espace-résonance…
Jean-Daniel Magnin, Emmanuel Ostrovski La nuit d'amour Dix corps lacèrent, strient l'espace nu du plateau. Cinq corps femelles, cinq corps mâles. Les corps s'attirent, se giflent, s'embrassent, se parlent, s'étranglent d'amour, s'étreignent sans jamais se fondre l'un dans l'autre.
La compagnie DRIFT est sans doute l'une des compagnies de danse les plus étonnantes de la jeune scène chorégraphique suisse. Partie d'un duo plein de succès explorant des formes chorégraphiques abstraites et répétitives, elle s'est agrandie en un trio (Jaccard / Schelling / Bertinelli)…
Quel charivari dans l’atelier de Rouge et Bleu ! Tout est sens dessus - dessous. Que s’est-il passé ?
CCS au NEST - Week-end en famille compagnie Chamar Bell Clochette
ROBOT
Thionvillesite du Théâtre en Bois
Scène
08 juin
2024
Ce solo de 40 minutes à l'origine silencieux est une collaboration de Laurence Yadi et Nicolas Cantillon et le guitariste Sir Richard Bishop. Les danseurs et le musicien partagent les sens de la virtuosité, de l'instinct et de l'humour…
Conception et Chorégraphie: LAURENCE YADI & NICOLAS CANTILLON La Compagnie 7273, fondée en 2000 à Genève par Laurence Yadi et Nicolas Cantillon, présente sa chorégraphie "La vision de lapin" sur une musique de Polar. Le spectacle se donne à voir comme un brouillon…
Dany ne souhaite rien de plus que d’intégrer les jeux de ses camarades. Nour réalise qu’en grandissant ses droits rétrécissent systématiquement. Et Ariette découvre que sa grand-mère vénérée perpétue une tradition cruelle et archaïque. En prenant leurs destins à bras le corps…
Théâtre des Marionnettes de Genève
Comme sur des roulettes Dany, Ariette et Nour
Scène
17 – 18 nov
2021
Sauver de l’oubli en 30 minutes chrono des objets quotidiens devenus obsolètes ? C’est la mission que s’impose le Collectif BPM (Catherine Büchi, Léa Pohlhammer et Pierre Mifsud). Après la k7 audio, le Vélomoteur et le Téléphone à cadran rotatif…
Pour cette soirée, Claudia Gradinger propose, sous un même thème, « La foire de beauté », deux aspects de son travail. Conçue comme une sorte d’exposition vivante où seraient exhibés des rebuts humains, des corps d’occasions et quelques vieilleries : improbable rencontre…
Claudia Gradinger
Foire de beauté, Vu la gravité de la situation, Aufgeräumtes Herz
Scène
04 mai
2006
Rencontre avec Claude Stratz, metteur en scène et nouveau directeur du Conservatoire national supérieur d’Art dramatique de Paris. En ouverture : «Potlatch», film de Pierre Maillard, avec des élèves de Claude Stratz à l’École supérieure d’Art dramatique de Genève (ESAD).
Spectacle de et avec Claude Aufaure, d'après les nouvelles de Rodolphe Töpffer (éd. Poche Suisse, 2 vol.), costumes de Brigitte Massey, décor de René Mettler. "Quelles coulées de tendresse humoristique dans les nouvelles de Töpffer, confie Claude Aufaure. Quel goût pour le modeste, le petit…
" - Félix: C'est fou toutes ces idées qui me viennent, alors que je suis encore si petit… Je suis étonné moi-même de mon éloquence: je n'ai que quatre ans. Jamais je ne me serais cru si perspicace, si avisé et si clairvoyant. Je m'enchante littéralement.
Speechless Voices (2018) est un poème chorégraphique composé en hommage à Mika Vainio, compositeur de musique électronique avec qui Cindy Van Acker a souvent collaboré, disparu en 2017. « Nous avions une communication intuitive, intense, souvent sans mots.
Fractie - Un projet de cinq études (33’) Après sa formation à l’école de danse d’Anvers, Cindy Van Acker s’installe à Genève où elle chorégraphie depuis 1994 ses propres pièces avec la Compagnie Greffe.
« Dans Knusa, la danseuse entre littéralement dans les images par le biais de notre mémoire de celles-ci, animant de l’intérieur les corps photographiés. Sa danse abstraite aux postures tendues et écartelées et aux suites rythmiques composites ne mime pourtant rien :
Les marionnettes brutes et sensibles de Cécile Chevalier & Franck Fedele de la compagnie Tête dans le sac, pleines d’audace et manifestement ingénues, sont déterminées à se tailler un chemin à la machette à travers 526 ans de colonisation de l’Amérique latine …
Nos abysses explore la relation complexe entre notre corps et notre esprit. Léa Deschaintres, en tant qu’interprète chorégraphique et femme, livre un témoignage poignant de cette violence qu’elle a imposé à son corps, pour dépasser ses limites de performance et modeler son physique.
L’accident nucléaire de Fukushima pose à nouveau la question de la mise en récit d'un phénomène invisible, intraçable et durable. Le récit tragique peut-il éclairer une catastrophe latente et rendre compte de ce qui se joue en deçà de ce que nous sentons ?
Déceler les détails les plus simples qui éclairent l’essentiel, le geste qui exprime le mouvement, le fléchissement du doigt qui suggère l’état d’âme, telles sont les intentions de ApersonA.
Força Forte est un western contemporain inspiré par la physique des particules. Pour ce premier duo avec la danseuse emblématique de la compagnie, Susana Panadés Diaz, Gilles Jobin utilise les principes de la « force forte »…
Pour le Centre culturel suisse, Christoph Marthaler propose un projet inédit en collaboration avec le plasticien et scénographe Duri Bischoff. Ce bricoleur-complice crée une installation qui fonctionne comme une salle d’entraînement dans laquelle artistes, musiciens, comédiens…
Christoph Marthaler et Duri Bischoff
Lorem Ipsum Dolor. Un extérieur d’exercices rhétoriques extérieurs. CH
Scène
05 – 20 nov
2008
Si l'on parle de danse à propos de Christine Brodbeck, il faut alors préciser qu'il s'agit de l'expression d'un "langage du corps", dont structure et mouvement n'appartiennent pas à une formation classique ; ils procèdent plutôt d'une forme de communication…
Christian Geffroy Schlittler aborde les grands noms de la révolution bolchevique de manière intime et décomplexée. À l'image de sa première version de 2009, Utopie 2 explore le formidable essor artistique qui a accompagné sinon provoqué la révolution russe.
« Un jeune comédien, seul en scène, plonge dans le roman de Cendrars et tente d'en extraire la "quintessence"… Autant dire qu'on se prépare soit à s'emmerder, soit à s'énerver. La surprise n'en est que plus belle. Dès les premières minutes…
Cendrars en scène - Olivier Le cerf, compagnie Les trois coups
Emmène-moi au bout du monde !…
Scène
20 oct
2001
Avec une carrière internationale de plus de 10 ans (Martha Graham Ensemble, Ballet Preljocaj, Inbal Pinto…), Célina Chaulvin, française installée en Suisse depuis 2003, a fondé sa compagnie Lilith Lab…
En 1953, Jean Tinguely, jeune artiste suisse résidant à Paris, conçoit avec Daniel Spoerri une mise en scène de ballet (Prisme) dans un décor motorisé. Le projet s'effondre littéralement : le jour de la représentation, le décor se disloque. Tout au long de sa carrière…
Nous Souviendrons Nous cherche à explorer l’intime de chacun en le rappelant à sa nature mortelle. Avec cette première création qui se veut davantage une expérience qu’un objet théâtral classique, Cédric Leproust, formé à La Manufacture à Lausanne…
Considérant Teresa Vittucci comme une artiste particulièrement engagée et singulière dans le paysage chorégraphique suisse, le CCS l’invite en ce début d’annee 2020 à présenter deux spectacles — HATE ME, TENDER (15 – 16.01) et ALL EYES ON (26 – 28.02)…
Forever Imbricated rassemble des artistes, des activistes et des créatif.ve.x.s pour cultiver l’entrelacement (imbrication) d’idées, de pratiques et de manifestations multiples. En réimaginant la vie nocturne et en retrouvant la culture des clubs après une si longue rupture…
Né en Colombie, Omar Porras est metteur en scène, acteur et directeur du Teatro Malandro qu’il a créé à Genève en 1990. Nourri de culture sud-américaine, formé à la danse et à la musique en Europe, fin connaisseur des pratiques du jeu masqué du monde entier…
Est-ce un hasard ? C'est peut-être un hasard qui n'est pas un véritable hasard, un prolongement et une réalisation de leur première rencontre à l'Opéra, aux cours de Carolyn Carlson. Suzon Holzer, Caroline Dudan et Sylvain Richard ont travaillé, improvisé et composé ensemble.
Après des études à la London Contemporary Dance School, la chorégraphe Carole Meier (née en 1969) s'est installée à Berne en 1999. Elle a créé plusieurs petites pièces avant de se lancer, avec sa propre compagnie, dans des œuvres plus conséquentes: Code Décode (2003)…
Aurore Prieto est Aloïse avec un tact, une force rares. Aloïse est une des figures les plus attachantes de ce que Jean Dubuffet a défini, voici près d'un demi-siècle, comme l'Art brut ou l'irruption intense, incoercible, dans le monde des formes artistiques…
Dans ce nouvel opus d’Augustin Rebetez tout juste créé à Vidy-Lausanne, l’acrobate, musicien et contorsionniste Niklas Blomberg traverse l’univers nocturne et vitaliste du plasticien dans une expérience théâtrale intense et ludique…
« Rentrer au volcan, c’est aller au magma originel, à l’intérieur de la terre, là où il fait chaud, là où la vie est condensée ; c’est un univers sans âge, peuplé par des gens et des objets qui s’expriment par tous les moyens. On rentre au volcan comme à la maison…
on se connaît de la nuit est une création scénique hybride, entre poésie, danse et art plastique, sur le VIH-sida. Le corps collectif que forment les spectateurs·rices et les performers est parcouru de présences manquantes, l’espace, saturé de traces.
CCS x Festival Jerk Off audrey liebot
on se connaît de la nuit
ParisLe Point Ephémère
Scène
21 – 22 sept
2022
Dans Séries, pas de mot, tout est chair et atmosphère. Le corps est matière, paysage, il est transformé et exploré jusqu’au vertige. Trois créatures agissent dans un décor merveilleux, feuillu, baigné de nappes électroniques composées par Christophe Gonet.
Dans un corps à corps puissant, deux hommes harnachés jouent à manipuler le corps de l’autre. Le plaisir précautionneux qu’ils prennent à se transformer l’un pour l’autre en instrument, en agrès, en terrain de jeu ou en champ de bataille les engage dans une lutte consentie.
Focus CCS à la BIAC Arno Ferrera & Gilles Polet Cie Un Loup pour l'homme
Cuir
MarseilleLa Friche Belle de Mai
Scène
07 févr
2023
Dans un corps à corps puissant, deux hommes harnachés jouent à manipuler le corps de l’autre. Le plaisir précautionneux qu’ils prennent à se transformer l’un pour l’autre en instrument, en agrès, en terrain de jeu ou en champ de bataille les engage dans une lutte consentie.
CCS x Festival Jerk Off Arno Ferrera & Gilles Polet Cie Un Loup pour l'homme
Cuir
ParisMicadanses
Scène
14 sept
2022
ARMOUR est un threesome de portés acrobatiques qui explore les questions liées aux masculinités. Arno Ferrera, Gilles Polet et Charlie Hession se confrontent aux aspects toxiques de la virilité et donnent corps à leur désir en proposant une nouvelle perspective sur ces notions.
Spectacle d'Armand Abplanalp, comédien, Daniel Bourquin et Léon Francioli, musiciens. Un réquisitoire ironique et combien actuel contre le confromisme helvétique et vaudois en particulier, interprété par trois virtuoses en fusion.
"Une main" de Charles-Ferdinand Ramuz adapté et interprété par Armand Abplanalp, accompagné par Léon Francioli.
Armand Abplanalp interprète "La Grande Guerre du Sondrebond" de Charles-Ferdinand Ramuz. Musique de BBFC.
Abplanalp reprend son adaptation du Hamlet de Jules Laforgue qu'il avait créée dans les années cinquante au Théâtre des Faux-Nez de Lausanne, fondé par Charles Apothéloz. Parcours d'une intense vie d'acteur et troublante méditation sur la mort. (Retrouvez plus d'informations en p.
Armand Abplanalp
“Hamlet ou les suites de la piété filiale” de Jules Laforgue
Scène
13 – 20 mars
1999
Photographies de A met en scène Augustine, patiente du docteur Charcot célèbre pour ses crises d’hystérie. Objet de fascination, elle est exhibée à l’Hôpital de la Salpêtrière à Paris en 1880, un appareil photo braqué sur elle, prêt à se déclencher au moindre battement de cils.
Un songe récurrent, celui de la mémoire qui revient en boucle, afin de tisser les méandres de sa propre existence. Histoire de dériver vers les continents de ce qu’a été notre vie, ou au contraire de ce qu’elle n’a pas été…
Antonio Buil, Delphine Lanza, Paola Pagani et Dorian Rossel
Staying Alive (2013, 60’)
Scène
10 – 13 juin
2014
Nouvelle lyrique, d'Annemarie Schwarzenbach, mis en scène par Anne Bissang, avec Catherine Epars. « Nouvelle lyrique »: Dans le Berlin du début des années trente, un jeune étudiant qui hésite sur sa vocation, et que sa famille destine à une carrière diplomatique…
MicroDanse est une initiative du Grand Studio et du 140 à Bruxelles pour accompagner l’émergence dans le champ chorégraphique. Cette année le plateau sera constitué de Lara Barsacq, Jonathan Schatz et de la jeune chorégraphe Anna-Marija Adomaityté…
BLEU, c’est un tourbillon, un objet contemporain performatif à mi-chemin entre le cabaret psychédélique et le récit autofictionnel. Dans un compte à rebours qui fait la guerre au silence, deux artistes en apnée tentent de définir ce qu’est l’angoisse et quelles sont sa source et ses conséquences.
Le comédien et metteur en scène André Steiger, passeur de Brecht, militant de la décentralisation théâtrale en France, en Suisse et en Belgique, est un pédagogue qui aura marqué une belle génération d’artistes : Philippe Clévenot, Jean-Louis Hourdin, Jean-Paul Wenzel, Jean Jourdheuil…
Il n’y a que les chansons de variété qui disent la vérité (re)visite l’œuvre de jeunesse d’Anton Tchekhov, Platonov. L’auteur n’avait que 18 ans à l’écriture de ce texte qui ne fut jamais mis en scène de son vivant. De cette pièce fleuve, inachevée et réputée injouable…
Alexandre Doublet
Il n’y a que les chansons de variété qui disent la vérité (2012/ 1re française)
Scène
01 – 05 oct
2013
L’événement d’Annie Ernaux, Le corps utopique de Michel Foucault, Retour à Reims de Didier Eribon, Écrire de Marguerite Duras, Le Livre brisé de Serge Doubrovsky. Ces récits racontent cinq événements au vrai sens du terme…
Conçue sous la forme d'un cabaret poétique et décalé, où s'entrecroisent le langage théâtral,la video et la musique électro, cette création brosse un portrait imaginaire d'Annemarie Schwarzenbach…
La danseuse et chorégraphe Alexandra Bachzetsis a présenté en 2005 deux solos - Perfect et Gold au Centre culturel suisse d'une rigueur exceptionnelle. Sa nouvelle création en collaboration avec deux danseuses revisite son thème de prédilection:
Le CCS et les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis s’associent pour présenter une des dernières créations d’Alexandra Bachzetsis. Dans Private Song, la chorégraphe propose un nouveau « cadrage » comme stratégie de perception. Elle questionne…
Alexandra Bachzetsis aux Rencontres internationales chorégraphiques de Seine-Saint-Denis
Private Song
Scène
19 – 20 mai
2021
Après des pièces très pop sur la féminité, Alexandra Bachzetsis, chorégraphe, danseuse et performer suisse alémanique, s’attaque aujourd’hui à la question de la double identité. Sa nouvelle création interroge les notions d'original et d'imitation…
Exceptionnellement seule sur scène, Alexandra Bachzetsis poursuit son exploration de la pop culture : danses de drag-queens orientales, exercices de yoga à l’occidentale, poses inspirées du football et du porno…
Y a pas de mal débute par des regards malicieux et des grands sourires prêts à éclater de rire. Face à nous, Alenka Chenuz et Amélie Vidon abordent avec humour et finesse le sujet de la masturbation. Écrit avec les mots des autres, ce premier spectacle est documenté sans être documentaire.
Centre culturel suisse. On Tour à Lyon Alenka Chenuz & Amélie Vidon
Y a pas de mal
LyonThéâtre de la Croix-Rousse
Scène
18 janv
2023
Rencontre avec Alain Knapp, metteur en scène, auteur et pédagogue. Dirige l’École supérieure d’Art dramatique du Théâtre national de Strasbourg (1983-1990) et enseigne à l’École nationale supérieure des Arts et Techniques du Théâtre (ENSATT, de 1990 à 2000).
Gérald Robert-Tissot, Georges Edmont, Nathalie Jeannet, Antonio Barud, Catherine Bernad, Christian Trouillot, Béatrice Ferrari, Sarah Mirante, Christian Trouillot 1re PARTIE: Le "Moine Bleu" de Charles Cros, atomisé par des passages de "BAGA" de Robert Pinget…
Création originale, dramatique et musicale d'Agnès Delume et Jacques Dutoit inspirée par l'œuvre de la poétesse grecque Sappho. Avec: Agnès Delume, Frédérique Lazarini, Nathalie Tissot, Véronique Affholder, Amélie Berson (flûte), Rachel Faucon (marimba et percussions)…
Pour le centennaire de l'écrivain Joseph Delteil Version scénique de Robert Bouvier et Adel Hakim avec : Robert Bouvier mise en scène : Adel Hakim "Je rêve d'un Saint François moderne, d'un Saint François pour la jeunesse, qui réponde à l'interrogation de l'homme atomique.
Adel Hakim et Robert Bouvier
Robert Bouvier joue “François d’Assise” pour le centennaire de Joseph Delteil
Scène
13 avril – 02 mai
1994
À voir, lire et écouter chez vous #5
Staub / Drozd / Lebrun & Lehni / Preciado / Bachzetsis
Scène
20 mars – 08 juin
2020
À voir, lire et écouter chez vous #4
Visions du Réel / Cañizares / Mosset & Wahler / Bigé
Scène
19 mars – 08 juin
2020
Ce Phèdre ! pourrait avoir en sous-titre « conférence espiègle et insolite ». Accueillant les spectateur·trices avec un large sourire au visage et un petit livre à la main, Romain Daroles campe avec virtuosité un jeune professeur qui déborde d’admiration pour la pièce de Racine.
Centre culturel suisse. On Tour à Lyon 2b company - François Gremaud
Phèdre !
LyonThéâtre de la Croix-Rousse
Scène
10 janv
2023
À l’occasion d’un partenariat entre le CCS et le Centre Pompidou, le collectif Gremaud / Gurtner / Bovay de la 2b company présente La presque intégrale d’un répertoire élaboré depuis 7 ans. De l’installation performative en passant par les dramedies américaines et le chant choral…
Après KKQQ, Récital et La Chorale, Tiphanie Bovay-Klameth, Michèle Gurtner et François Gremaud poursuivent un travail collectif d’expérimentation à la fois libre et rigoureux, articulé comme « un retour conscient et réfléchi aux données de l’intuition » (Bergson).
2b company
Western dramedies (Création 2014 / 1re française / Anglais surtitré)
Scène
18 – 21 mars
2014
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