Aussi improbable que la présence de tigres en Afrique, les genevois d'Imperial Tiger Orchestra se définissent comme des "faussaires" et proposent des contrefaçons inspirées des standards de la musique moderne éthiopienne (1969-1978).

Franz Treichler, fondateur du groupe suisse mythique The Young Gods, conçoit une bande-son pour un panorama de films expérimentaux du 20^e siècle. Pour ce projet, le guitariste s’inspire des instigateurs du Mouvement Dada (Hans Richter, Man Ray), de ceux qui s’en réclament (Fluxus)…

La Manufacture, Haute école de théâtre de Suisse romande, dirigée par le metteur en scène Jean-Yves Ruf et Stéphane Cancelli, est présente pendant cinq jours à Paris. Au centre de ses propositions : l’enseignement artistique avec, notamment, le metteur en scène…

Hassan Khan, musicien et plasticien, est considéré comme l’un des pionniers de la scène underground du Caire depuis le début des années 90. INCIDENCE est une performance créée en 2007 et en constante évolution.

L’association eat-ch fait découvrir le théâtre contemporain romand à travers des lectures, mises en scène et performances par les auteurs et des comédiens. vendredi 16.10 18 h 30 :

Trois jours exceptionnels pour un festival d'arts vivants qui se déploie dans tous les espaces du CCS. DANSE / 18h30 Compagnie Alias, Camelô Camelô est le nom commun donné, au Brésil, aux vendeurs ambulants exerçant un commerce de rue illicite*.

Trois jours exceptionnels pour un festival d'arts vivants qui se déploie dans tous les espaces du CCS. EXPOSITION VIVANTE / 18h30 Compagnie L’Alakran, Psychophonies de l’âme Psychophonies (de psicofonias en espagnol) se dit d’un phénomène extra-ordinaire où des voix, des sons…

La rentrée au CCS commence par un extra avec la première édition d’EXTRA BALL. Dédié aux arts vivants, ce festival propose sur trois jours un programme dense et polymorphe qui se déploie dans tous les espaces du CCS. Avec de la danse, des performances, des installations, de l’électro…

Léo Tardin, Genevois installé depuis 10 ans à New York, a troqué sa matière jazz contre une musique faite d’électricité. Dans son projet Grand Pianoramax, il improvise de courtes séquences sur d’anciens claviers (Fender, Moog). En face de lui…

Ils ont choisi de s'appeler Die Regierung : le gouvernement. Six musiciens - Heinz Buchel, Massimo Schilling, Franco Scagnet, Hanspeter Dörig, Martin Baumer et Roland Altherr - qui cultivent, depuis 25 ans, les vertus d'un blues-rock de cariole…

Dans cette dernière création d'Oskar Gómez Mata, la scène devient un refuge ludique et poétique où se pose une question cruciale : "Que faisons-nous ici ?". L'Alakran crée des spectacles drôles, philosophiques, toujours politiques…

À l'occasion de la sortie de son nouvel album French Songs (2009), Polar a choisi de commencer sa tournée au Centre culturel suisse, lieu qui symbolise la rencontre entre plusieurs milieux artistiques. Il y présente ses nouveaux titres dans une formule acoustique, sous la forme d'un trio…

Ce solo de 40 minutes à l'origine silencieux est une collaboration de Laurence Yadi et Nicolas Cantillon et le guitariste Sir Richard Bishop. Les danseurs et le musicien partagent les sens de la virtuosité, de l'instinct et de l'humour…

Dans le cadre de Jazzycolors 2008 Le Free Tallinn Trio se compose d’Anne-Liis Poll, chanteuse à la tessiture étonnamment étendue, d’Anto Pett, pianiste virtuose de formation classique mais centré sur l’improvisation depuis vingt ans, et du guitariste Jaak Sooäär…

Dans le cadre de Jazzycolors 2008 Elina Duni, chant > C’est d’abord une voix absolument fascinante – une voix à mi-chemin entre l’euphorie et la mélancolie, une voix qui fait frissonner, qui donne la chair de poule. Puis il y a sa présence scénique si captivante:

En partant de la construction du texte Etidorpha, fable écrite à la fin du XIXe siècle, Sabisha Friedberg et Moritz Müllenbach ont conçu une pièce en huit mouvements se rapportant aux diverses situations mentionnées dans le texte. L’histoire, qui est contestée…

Pour le Centre culturel suisse, Christoph Marthaler propose un projet inédit en collaboration avec le plasticien et scénographe Duri Bischoff. Ce bricoleur-complice crée une installation qui fonctionne comme une salle d’entraînement dans laquelle artistes, musiciens, comédiens…

Conçue sous la forme d'un cabaret poétique et décalé, où s'entrecroisent le langage théâtral,la video et la musique électro, cette création brosse un portrait imaginaire d'Annemarie Schwarzenbach…

Michel Schröder revisite avec ironie et respect le personnage emblématique de l’écrivain Ludwig Hohl (1904 – 1980), philosophe et poète, inconnu de son vivant et admiré aujourd’hui pour son incessante recherche sur la langue, ses obsessions et ses névroses.

"Bonsoir. Je m’appelle Phil Hayes. Il y a six mois encore je n’aurais pas pu dire cela, à ce moment-là, après mon accident. De cet accident et de ce qui s’est passé avant, je ne peux pas me le rappeler. A l’hôpital, les gens m’ont dit qui je suis et ce qui s’est passé.

Multilatérale, avec la Muse en Circuit, s’engage dans la voie de la musique mixte. L’ordinateur y côtoie les instruments que l’on connaît : l’accordéon de Pascal Contet, le fagot (le basson allemand)…

L’auteure et metteur en scène lausannoise traite ici de la pauvreté et du rapport qu’entretient la société occidentale avec la mendicité et le confort matériel. Texte et mise en scène: Marielle Pinsard / Comédiennes: Catherine Büchi, Julie Cloux…

Créée il y a deux ans au Schauspielhaus Zürich, dans une version de théâtre musical, cette Passion est revisitée et interprétée par des musiciens venant de l’opéra classique, la musique contemporaine, de l’électro et du jazz improvisé. Avec: CHRISTOPH HOMBERGER (chant), JACQUES DEMIERRE…

À l’occasion de la sortie de leur album Unplugged, le célèbre groupe de rock industriel invite deux jeunes musiciennes suisses. La chanteuse suisse Erika Stucky vit de contrastes ayant grandi entre San-Francisco et un village valaisan. Qu’elle chante du blues, de la country ou du chant populaire…

À l’occasion de la sortie de leur album Unplugged, le célèbre groupe de rock industriel invite deux jeunes musiciennes suisses. Jeune chanteuse zurichoise de 23 ans, Sophie Hunger a créé la surprise en sortant un premier album varié, affirmé…

Créé en 2004 à l'occasion d'une performance au Palais de Tokyo, ce groupe réunit CARNICERO (guitare), LAGARDÈRE (chant) et ROMAINVILLE (basse). Inspirés par les actionnistes viennois et adeptes des références scéniques macabres…

Les plasticiens et musiciens NIK EMCH (guitare) et LAURENT GOEI (batterie) conçoivent des sculptures sonores punk metal. MARTIN AIN, membre du groupe de blackmetal Celtic Frost, participe à ce concert.

Le performeur australien Andrew Morrish et le musicien zurichois Hansueli Tischhauser présentent Still here, une série de courtes improvisations musicales et gestuelles.

Massarbeit (travail sur mesure) était gravé sur les cintres de l’atelier de couture Wiget & Fils. C’est aussi le titre de la première pièce chorégraphiée par le musicien Bo Wiget réalisée avec sa fille de sept ans.

Constitué en 1995, le trio réunit DOMINIK BLUM (orgue Hammond), MARINO PLIAKAS (basse) et LUCAS NIGGLI (drums, percussions). Attachées à l'évolution de l'improvisation libre entre free jazz et rock expérimental…

Fondé en 1972, le groupe légendaire de jazz-rock helvétique constitué de URS LEIMGRUBER (saxophone, flûte, percussions), CHRISTY DORAN (guitares acoustique et électrique), BOBBY BURRI (contrebasse), FREDY STUDER (batterie) a influencé le jazzrock européen.

Daniel Humair, pilier du Jazz Moderne en Europe, musicien hors-pair, batteur inventifet imprévisible, consacre sa carrière depuis la fin des années 50 à la musique improvisée. Il invite le guitariste hongrois GABOR GABO…

Stefan Kaegi, metteur en scène et membre du collectif RIMINI PROTOKOLL, travaille à la limite du réel et de la fiction. L’originalité de sa démarche tient au fait d’intégrer dans ses spectacles des professionnels comme des croque-morts, des concierges ou ici des routiers.

La danseuse et chorégraphe Alexandra Bachzetsis a présenté en 2005 deux solos - Perfect et Gold au Centre culturel suisse d'une rigueur exceptionnelle. Sa nouvelle création en collaboration avec deux danseuses revisite son thème de prédilection:

Après une formation d'enseignant, Paulo dos Santos a suivi des cours d'art dramatique, notamment au Conservatoire Royal de Liège. A partir de 2001, il s’est tourné progressivement vers la danse et a travaillé avec des chorégraphes comme Philippe Blanchard, Sasha Waltz et Jan Fabre.

Avec une carrière internationale de plus de 10 ans (Martha Graham Ensemble, Ballet Preljocaj, Inbal Pinto…), Célina Chaulvin, française installée en Suisse depuis 2003, a fondé sa compagnie Lilith Lab…

Née en 1970 à Zurich, la danseuse, comédienne et vidéaste Nicole Seiler a travaillé dans de nombreux champs artistiques et compagnies avant de fonder la sienne à Lausanne.

Après une longue formation (Conservatoire National de Lyon, CDC Toulouse, London Contemporary Dance School) et de riches rencontres (Thierry Baë, Marco Berretini, Julyen Hamilton, Odile Duboc, Olga Mesa…)…

La musique de Lehmann, marquée par un raffinement sonore particulier, s'invente en collaboration avec les auditeurs. Des sonorités souvent peu habituelles suscitent une curiosité éveillée, propice à s'adonner à un voyage dans des pays musicaux inconnus…

D'origine brésilienne, la danseuse, chorégraphe et pédagogue Marisa Godoy (née en 1966) est diplômée en linguistique. Elle est établie depuis 1999 à Zürich où elle a créé le collectif Oona Project. Radical_Connector est composée de trois solos.

Après des études à la London Contemporary Dance School, la chorégraphe Carole Meier (née en 1969) s'est installée à Berne en 1999. Elle a créé plusieurs petites pièces avant de se lancer, avec sa propre compagnie, dans des œuvres plus conséquentes: Code Décode (2003)…

“Guitares sèches, percussions, tabourets de bar… On connaît l'exercice unplugged, cette figure de style propice à révéler le côté clair de la force. Les Young Gods, inventeurs légendaires du rock industriel, vingt et un ans après leur premier concert, après avoir tout vu, tout fait…

Betty Legler (Chant, piano/keyboards, accordéon, narration), Hans Kennel (Cor des alpes, Büchel, trompette, chant), Marcel Huonder (Cor des alpes, Büchel), Robin Jedi (Soundscapes) Betty Legler a compilé une série de chansons alpines, Jüzli et chants de fées d’une beauté rare.

Créée en 1998 à Hambourg par des jeunes comédiennes, FORMATION POE:SON s’installe en Suisse en 2004. Les réalisations du collectif sont tout sauf bavardes, car l’atmosphère, les sons, la lumière, la scénographie sont plus importants que la parole. Smoke fish…

La chanteuse suisse Erika Stucky vit des contrastes : née et élevée entre San Francisco et Mörel, village montagnard. Qu’elle chante du blues, du country ou du chant populaire, en américain ou en ‘schwyzerdütsch’, c’est toujours avec spontanéité et vitalité.

L’ensemble Vox est un quatuor a capella fondé en 1994 à Zurich. Il revisite un répertoire de chants populaires, transformés par des arrangements décalés et présentés avec la vivacité du théâtre musical.

Christine Lauterburg : voix, accordéon, violon Regula Neuhaus: voix, vibraphone, hackbrett Longtemps la chanteuse et comédienne Christine Lauterburg (née en 1956 à Berne) était l’enfant terrible de la tradition du chant populaire en Suisse. C’est grâce à elle que le Jodel…

La dernière bande (2005) de Samuel Beckett, un spectacle de Peter Wyssbrod. Après une assez longue pause, Peter Wyssbrod est remonté sur les planches. Audacieux, il a rendossé l’habit d’un personnage qu’il avait choisi d’interpréter au début de sa carrière en 1965:

Peter Wyssbrod Ent’racte (1981) En accueillant Peter Wyssbrod, le CCSP rend hommage à une grande figure de la scène suisse. À la fois plasticien, auteur et acteur, cet autodidacte (né en 1938 à Bienne)…

Avec Anne Gilot (recorders) et Laurent Estoppey (saxophones). Rencontre improbable de deux familles d'instruments, 1+1 confronte depuis 2000, différents lieux et espaces aux sons écrits et improvisés. Au CCSP, à l'invitation de Francis Baudevin, 1+1 jouera des œuvres de Philip Glass…

Voici les excellentes Reines venues du bord du Rhin pour entonner à gorge déployée leurs chansons qui ont été écrites par la vie. Ensemble vocal légendaire, elles présentent leur tout nouveau programme qui explore l’anatomie pour sonder les structures cachées de notre existence.

Sylvie Courvoisier (née à Lausanne en 1968), s’installe à NYC en 1998. Nourrie de différents langages du jazz et de la musique contemporaine, sa musique combine de façon habile liberté improvisatrice et rigueur dans la composition. Depuis 1996…

Depuis plus de quatre décennies, Daniel Humair (1938) - l’un des piliers du Jazz Moderne en Europe, musicien hors-pair, batteur inventif et imprévisible – impose son rythme. Pour cette soirée, il invite des jeunes musiciens, élèves et collègues…

Noemi Lapzeson (née en 1940 à Buenos Aires) est une figure importante de la danse contemporaine romande. En 1980, elle s’installe à Genève où elle fonde sa propre compagnie Vertical Danse. La programmation de ces deux soirées donne un aperçu de son travail: Trace (1999, 50’)…

Figure incontournable de la musique improvisée européenne, la pianiste suisse Irène Schweizer (née en 1941) s’inspire autant du free-jazz des années 60 que du rock progressif des années 70. Reconnue pour ses fructueuses collaborations…

Née en Nouvelle-Zélande, Simone Aughterlony vit et travaille entre Zürich et Berlin. Interprète sidérante de Meg Stuart, Simone Aughterlony est une bête enragée sur scène et sa gestuelle possède une intensité rare qui ne se relâche jamais. En tant que chorégraphe…

La chorégraphe et danseuse Yvonne Meier est née en 1955 à Zürich. En 1979, elle s’installe à New York où elle s‘assimile très vite à la scène de danse downtown. Elle a obtenu de nombreuses bourses et prix…

Le percussionniste valaisan Christophe Fellay propose un dispositif scénique et musical inspiré des textes courts de l’écrivain Jérôme Meizoz décrivant ces laissés pour compte, marginaux de la société que nous pouvons tous croiser en ville, parfois sans les voir. Au milieu de cet espace…

Pour cette soirée, Claudia Gradinger propose, sous un même thème, « La foire de beauté », deux aspects de son travail. Conçue comme une sorte d’exposition vivante où seraient exhibés des rebuts humains, des corps d’occasions et quelques vieilleries : improbable rencontre…

Dans le cadre du festival Extension du Domaine de la Note VI, (La Muse en Circuit, Centre de création musicale en Ile-de-France). S’associant à la plasticienne MIRJAM FRUTTIGER (scénographie) ainsi qu’aux musiciens GARTH KNOX (alto, viole d’amour) et SÉBASTIEN ROUX (électronique)…

Fondé en 1991 à l'occasion des Journées des Musiques du monde de Zurich, l'Ensemble æquatuor se définit comme un groupe ouvert et attentif à la personnalité de chacun, se produisant “du solo à l'aequatuor” et s'engageant exclusivement dans le registre contemporain.

Béatrice Zawodnik, (hautbois), Philippe Ehinger, (clarinette), Yves Massy, (trombone), Denis Schuler, (batterie) Fred, Gloria et les autres… est un orchestre, fondé en avril 2005…

Graal fondé en 2004 est un programme de recherche basé sur la dualité et l'expérimentation électronique, une confrontation entre le naturel et l'artificiel, le visible et l'invisible. C'est au travers de synthétiques perspectives…

Ce musicien produit des objets et des installations sonores à partir de tournes disques bricolés par divers découpages, collages, grattages, ponçages, etc.

Simone Aughterlony, Phil Hayes, Roeland Wiesnekker «Japanese Cowboys» raconte une histoire qui fait partie des mythes héroïques de l’ouest : celle de Billy the Kid, hors-la-loi légendaire et de son adversaire, le sheriff Pat Garret.

Troupe hispano-suisse basée à Genève depuis 1996, Alakran a confirmé sa réputation de « compagnie d’activisme et d’agitation théâtrale » à travers plusieurs créations iconoclastes. « Rien n’est noir ou blanc, heureux ou franchement malheureux, optimiste contre pessimiste, mais au contraire:

«Sundial–Paris» fait partie d’une série de captages sonores effectués à Barcelone, La Haye et Rome. Justin Bennett, né en 1964 à Nuneaton (GB), vit à La Haye aux Pays-Bas. Il construit ses pièces à partir d’enregistrements de 24 heures effectués à un endroit précis…

LIVE AND DANCE (2005, 25') création et BENJAMIN DE BOUILLIS (2005) auto solo en collaboration avec le neurologue Olaf Blanke par Foofw d'Immobilité. Ces soirées sont une carte blanche proposée à un des trublions de la scène chorégraphique helvétique…

Christian Garcia (guitare & électroniques) - Stéphane Vecchione (percussions) - Christophe Jaquet (voix) Le groupe Velma développe depuis 1997 ses créations dans plusieurs champs artistiques, tout particulièrement dans le théâtre, la danse et les arts visuels.

Saadet Türkös (voix) et Martin Schütz (violoncelle, électroniques). Saadet Türkös, née en 1961 à Istanbul, vit à Zürich. Vocaliste hors pair, elle fait aujourd’hui partie de la bouillonnante scène de musique improvisée en Suisse, en Europe et aux USA. Avec Martin Schütz…

Christian Zehnder, Balthasar Streiff, Christian Garcia (guitare, électroniques) Créé en 1996 par Christian Zehnder et Balthasar Streiff, Stimmhorn est devenu le symbole des sonorités familières, mais détournées, du monde alpin dépassant tout genre musical spécifique.

Programme conçu en 2000. En collaboration avec la Cinémathèque de la Danse. Le Lys,George R. Busby, avec Miss Baker (1934) Das Triadische Ballett, Oskar Schlemmer (1925) Das Triadische Ballett, Hannes Winkler, chorégraphie de Margarete Hasting, Franz Schömbs, Georg Verden (version de 1970)…

Mise en scène : Lukas Bangerter. Avec : Lilian Fritz, Wowo Habdank, Jorgos Margaritis, Andreas Spaniol…

Fractie - Un projet de cinq études (33’) Après sa formation à l’école de danse d’Anvers, Cindy Van Acker s’installe à Genève où elle chorégraphie depuis 1994 ses propres pièces avec la Compagnie Greffe.

Fondé en 1993 à Bâle par Tomas Dratva (piano), Jean-Christophe Gawrysiak (violon) et Dieter Hilpert (violoncelle), le Trio Animae a réussi, par une approche originale et un répertoire surprenant, à conquérir la critique et un public à travers toute l’Europe.

Les Zurichois Schurer & Steinbrüchel travaillent à la frontière entre la musique électronique et le répertoire classique contemporain. Leur intervention in situ est constituée de deux phases : l’installation déploie un vaste matériau sonore qui sert de matrice à la partie concertante.

14h–16h présence / 16h–18h activité / 18h–20h présence / 20h–22h activité Le compositeur et musicien zurichois réalise une partition composée des deux phases «présence» et «activité». Par des interventions minimales…

24.03.05 / 14h00 – 22h00 installation sonore dans la project room / 20h00 – 21h00 concert dans la salle de spectacle. Dans ses interventions, Jason Kahn se préoccupe de notre perception spatiale du son.

«Ort–Ton–Platz–Klang » [lieu–son–espace–sonorité] Cette performance réunit, en alternance et durant plusieurs heures, les 8 pièces de musique électronique "Acht Räume "(2001-2002) et des solos du cycle "WEN" (1999-2005). Le visiteur est libre de choisir le temps de sa présence.

Réinvention de « Nacht und Träume », un scénario de Samuel Beckett, écrit pour la télévision. Un lied de Franz Schubert. Pour quatre hommes. « […] Assis, tête vide. C’est la nuit et ils vont rêver. Faut-il croire qu’ils s’endorment ?

Concert de percussions de la musicienne canadienne d’origine taïwanaise, lauréate du 1^er prix de percussion du Concours de Genève (2004).

Soirée extra-muros. Luluxpo sont les invités de la soirée "No Dancing Please" au Pulp, Paris. Artistes indépendants et exerçant différentes formes d'art, leur rencontre, à Paris, en 1997, les conduit vers une activité commune sous le nom de Luluxpo.

Conception et Chorégraphie: LAURENCE YADI & NICOLAS CANTILLON La Compagnie 7273, fondée en 2000 à Genève par Laurence Yadi et Nicolas Cantillon, présente sa chorégraphie "La vision de lapin" sur une musique de Polar. Le spectacle se donne à voir comme un brouillon…

Née en 1977 en Nouvelle Zélande, Simone Aughterlony est membre de Damaged Goods, la compagnie de la chorégraphe Meg Stuart établie à Zurich. "Public Property" est sa première création…

Soirée extra-muros. Delphine est invitée de la soirée "Underpressure" le vendredi 4 juin au Pulp, Paris. Delphine est résidente du fameux club genevois Weetamix qui représente la scène très pointue des artistes du label Mental Groove, comme Luciano ou Miss Kittin. www.weetamix.

Trois soirées sont consacrées aux musiques électroniques sous la direction artistique de Jennifer Cardini. Plutôt habitués à jouer dans des clubs, les Djs invités vont ici proposer un mix de 2 heure devant un public assis. Originaire du sud de la France…

La Suissesse Erika Stucky vit dans les contrastes: née et élevée à San Francisco et à Mörel, un petit village isolé du canton du Valais, entre la métropole et le patelin de montagne. Toujours fidèle à ses racines suisses…

La compagnie DRIFT est sans doute l'une des compagnies de danse les plus étonnantes de la jeune scène chorégraphique suisse. Partie d'un duo plein de succès explorant des formes chorégraphiques abstraites et répétitives, elle s'est agrandie en un trio (Jaccard / Schelling / Bertinelli)…

Anton Bruhin (guimbarde), Friedrich Mosshammer (cor des Alpes, Flügelhorn, Fujara), Peter Angerer (percussions). Anton Bruhin et ses musiciens autrichiens Friedrich Mosshammer et Peter Angerer perpétuent une tradition tout en cherchant des nouvelles sonorités.

Urna Chahar Tugchi (chant), Reto Weber (percussions). Urna, la chanteuse mongole chantera le néant des grandes pleines asiatiques, la vie pauvre et simple, entonnera des airs chamanes et récitera des poèmes intemporels, exprimant toute la langueur des steppes éternelles.

"Reality Hacking", le titre de travail des interventions anonymes de Peter Regli dans l'espace public, altère discrètement une situation donnée. Sans être clairement lisibles en tant qu'intervention artistique…

Hans-Peter Frehner (flûte), Hansruedi Bissegger (clarinette), Victor Müller (piano), Lorenz Haas (percussions), Stephan Thut (violoncelle), Urs Bumbacher (violon).

Kamilya Jubranchant (chant), Werner Hasler (electronic), Michael Spahr VJ (visuals). Mahattaat (gare, station en arabe) est un spectacle musical et visuel conçu par Kamilya Jubran avec le méticuleux électronicien du son Werner Hasler et le VJ Michael Spahr.

Yaki Kandru : Jorge López Palacio & Sylvie Blasco. Le groupe Yaki Kandru nous convie au voyage musical à travers l'Amérique. Tout au long de ce voyage qui part de l'Alaska, passe par le Mexique, fait le détour par la forêt amazonienne…

Miço Kendes (chant), Mahmut Demir (saz), Abbas Bakhtiari (daf & tombak). Né en 1966 dans la partie syrienne du Kurdistan, Miço Kendes chante depuis son enfance. Après avoir étudié un répertoire presque oublié…

Low Tide Digitals est une œuvre éléctroacoustique basée sur des sons déformés de violoncelle et de guitare. Des structures sonores complexes et fragiles sont entrecoupées de fragments de mélodies de guitare ou de violoncelle. Son et bruit, mouvement et statique…

"Amazonia Ambient Project" est le fruit d'une rencontre entre l'anthropologue Jeremy Narby et les musiciens du groupe The Young Gods. Dialoguant autour de l'Amazonie, de l'écologie et des rencontres entre les cultures, ils nous livrent une improvisation sonore…

Chorégraphie MYRIAM GOURFINK ; interprète CINDY VAN ACKER ; musique composée et jouée par KASPER TOEPLITZ ; costumes KOVA "Marine" a été créée lorsqu'à l'occasion du Festival de la Bâtie 2001…

Petite enquête de la conscience d'une région, dévoilement de l'intime avec ses non-dits, ses obsessions et ses péchés, "La Confession" est un spectacle amenant la représentation théâtrale à une fonction rituelle et cérémoniale.