Pavillon suisse à la 19e Exposition internationale d’architecture — La Biennale di Venezia. Des enregistrements de terrain pendant une résidence sur la Furka en été 2024. L’exposition «Endgültige Form wird von der Architektin am Bau bestimmt.» est réalisée par Elena Chiavi, Kathrin Füglister, Amy Perkins, Axelle Stiefel et Myriam Uzor.

Archi Venise 2025

Rencontre des pavillons suisse et français 

sam 15 mars 2025 15:00-17:00
Entrée libre120'
Frac Centre-Val de Loire

88 Rue du Colombier
45000 Orléans

Conférence en français.

Rencontre en partenariat avec Pro Helvetia et l’Institut Français.

Sur invitation du Frac Centre-Val de Loire et du CCS, les curateur·ices et artistes associé·es des pavillons suisse et français de la 19e Biennale d’architecture de Venise, viennent échanger sur leurs intentions artistiques et leurs mises en espace des expositions.

Côté suisse, les architectes du collectif Annexe et co-curatrices Elena Chiavi et Myriam Uzor, le sound designer Octave Magescas et l’artiste embarquée Axelle Stiefel présentent leur projet Endgültige Form wird von der Architektin am Bau bestimmt (La forme finale est déterminée par l’architecte sur le chantier) qui interroge « Et si Lisbeth Sachs, plutôt que Bruno Giacometti, avait conçu le Pavillon suisse ? ». 
Côté français, les agences Jakob+MacFarlane, Eric Daniel Lacombe et Martin Duplantier dévoilent leur projet pour l’exposition et le catalogue Vivre avec / Living with. 
Modération par la directrice Frac Centre-Val de Loire Christelle Kirchstetter et la programmatrice arts visuels du CCS Claire Hoffmann. 

Intitulée Intelligens. Natural. Artificial. Collective., la 19e édition de la Biennale d’architecture de Venise (10 mai - 23 novembre 2025) curatée par Carlo Ratti explore l’avenir de l’adaptation, en impliquant différentes formes d’intelligence pour repenser notre environnement construit et redéfinir le rôle de l’architecture dans un monde en transformation.

PAVILLON SUISSE

Les curatrices du pavillon suisse interrogent : « Et si Lisbeth Sachs, plutôt que Bruno Giacometti, avait conçu le Pavillon suisse ? ».
Le groupe de quatre architectes du collectif ANNEXE – Elena Chiavi, Kathrin Füglister, Amy Perkins et Myriam Uzor – derrière le projet, collabore avec l’artiste embarquée Axelle Stiefel pour explorer l’héritage de Lisbeth Sachs (1914–2002), l’une des premières femmes architectes en Suisse. Sachs, contemporaine de Bruno Giacometti, a conçu la Kunsthalle pour l’Exposition suisse du travail des femmes de 1958 (SAFFA) à Zurich. Les curatrices ravivent la Kunsthalle éphémère de Sachs dans les Giardini, où se trouve le Pavillon Giacometti. La juxtaposition des deux pavillons crée un design ludique et dynamique, invitant les visiteurs à expérimenter l’architecture comme un espace vivant et en évolution. L’intervention franchit les frontières entre l’intérieur et l’extérieur, transformant l’espace en une expérience multisensorielle.
Une installation sonore enrichit l’exposition en introduisant des enregistrements provenant du terrain. Ces sons insufflent de la vie à l’espace et invitent les visiteurs à écouter et à s’engager, transformant le Pavillon suisse en une expérience partagée et participative qui réfléchit à l’inclusivité, à l’histoire et à l’acte de construire.

élèments biographiques

ANNEXE
Groupe de quatre architectes : Elena Chiavi, Kathrin Füglister, Amy Perkins et Myriam Uzor. Formé en 2021, ANNEXE est actif à travers la Suisse et travaille à diverses échelles, allant de l’architecture au mobilier, en passant par des événements. Sa mission en tant que groupe est de mettre en avant une culture de la construction qui part de ce qui est déjà à portée de main. Sa pratique lie les ressources matérielles à un savoir immatériel, reliant le passé et le présent, ce qui la rend fondamentalement durable. C’est ce qui donne du sens à l’architecture. Opérant sous l’association à but non lucratif ANNEXE, l’objectif est de rassembler des architectes pour travailler sur des projets ayant des préoccupations féministes dans des conditions équitables. Pour son projet« Endgültige Form wird von der Architektin am Bau bestimmt. » Annexe – Elena Chiavi, Kathrin Füglister, Amy Perkins et Myriam Uzor – collabore avec l’artiste embarquée Axelle Stiefel. L’équipe élargie est constituée de Tobias Becker (coordination du projet), Ella Eßlinger (recherche de fonds), Emma Kouassi (graphisme), Octave Magescas (design sonore) et Leopold Strobl (architecte).

Elena Chiavi
Architecte basée à Lausanne. Forte d’une riche expérience dans les domaines de l’architecture, de l’enseignement, de l’agroécologie, de la scénographie et de la communication, elle se voue à des projets à la fois collaboratifs et inclusifs. Elena Chiavi explore un design novateur et durable par le biais de workshops, de conférences et de projets de construction pratiques.

Axelle Stiefel
Artiste embarquée basée à Genève, intégrée à diverses organisations. Son axe de recherche est une métaphorologie du textile qui interroge la notion de permanence. Elle est impliquée dans le développement de concept, le design et le conseil.

Myriam Uzor
Architecte basée à Zurich spécialisée dans des projets de rénovation et de paysage. Enseignante à l’EPF Zurich, elle mène des recherches sur les dimensions chorégraphiques de l’architecture, des villes et des jardins. Elle croit en une approche corporelle comme fondement de l’expérience spatiale.

Octave Magescas
Artiste parisien expérimentant depuis 2015 la dégradation sonore pour provoquer des distortions spectrales et temporelles. Avec une approche critique et éthique, il met en lumière comment la production sonore façonne des atmosphères. Doctorant à l’École des Hautes Études en Sciences Sociales, il étudie la généalogie de l’atmosphère de Fluxus à l’ambient.

PAVILLON Français

Avec le projet Vivre avec / Living with, l’agence Jakob+MacFarlane Architectes (architectes des Turbulences Frac-Centre Val de Loire), associée aux agences Martin Duplantier Architectes et Éric Daniel-Lacombe Architectes, a conçu un dispositif spatial temporaire hors les murs, qui se nourrit des contraintes physiques de son environnement, le pavillon français étant fermé pour des travaux de rénovation visant à améliorer l’accueil des publics et les performances énergétiques.

Vivre avec / Living with interroge les capacités de l’architecture à faire face aux défis climatiques, aux conflits et à l’instabilité du monde. Comment continuer à habiter sur cette planète en inventant, avec ces défis, de nouveaux modes de vie ?

Ce pavillon éphémère, pensé comme un abri inclusif, tel que le définissent ses architectes, entend fédérer des propositions architecturales venues du monde entier, enrichies des contributions d’écoles d’architecture, dans un espace qui s’étendra jusqu’au bord du canal des Giardini et composera avec l’existant, les proximités, l’abîme, les vulnérabilités, la nature et le vivant. Ce laboratoire ouvert montrera que ce sont les intelligences réunies qui nous donneront les moyens d’affronter ensemble les obstacles, les défis et les crises de notre monde.

éléments biographiques

Jakob+MacFarlane
Jakob+MacFarlane est une agence d’architecture, d’urbanisme et de design, fondée sur la recherche appliquée au développement d’une architecture innovante et engagée, en prise avec les urgences environnementales et les défis du XXIe siècle. À la pointe des technologies numériques depuis plus de vingt ans, l’agence créée en 1998 s’illustre par des réalisations, devenues de véritables marqueurs urbains, qui s’attachent à proposer un langage architectural adapté à l’histoire des projets et à leur programme. Une équipe multi­-disciplinaire et internationale pilote la recherche, la création et la réalisation. Elle repose sur un réseau international d’experts techniques, pour imaginer et apporter des réponses spécifiques aux défis offerts par chacun des projets. Dominique Jakob et Brendan MacFarlane sont régulièrement invités à participer à des conférences et des jurys dans des institutions prestigieuses comme l’Architectural Association, le Centre Georges-Pompidou ou encore la Monterey Design Conference.

Dominique Jakob
Née en France, Dominique Jakob est diplômée de l’École d’architecture Paris-Villemin (1991) et titulaire d’une licence en histoire de l’art (université Paris-I). Elle a enseigné à l’École d’architecture Paris-Villemin et Paris-Malaquais de 1994 à 2004, à l’École Spéciale d’Architecture, ainsi qu’au Southern California Institute of Architecture de Los Angeles en 2018. Elle a reçu la distinction Officier de l’ordre des Arts et Lettres en 2011. Elle a été nommée « femme architecte » de l’année 2019 par l’Association pour la recherche sur la ville et l’habitat (Arvha). Elle est membre titulaire de l’Académie française d’architecture depuis 2016.

Brendan MacFarlane
Brendan MacFarlane, né en Nouvelle-Zélande et diplômé du Southern California Institute of Architecture de Los Angeles en 1984, est titulaire d’un master de la Harvard Graduate School of Design de Boston (1990). Il a enseigné à la Bartlett School of Architecture de Londres, à l’Architectural Association de Londres, à l’École spéciale d’architecture de Paris, au Southern California Institute of Architecture de Los Angeles (2006 et 2018) et à la Harvard Graduate School of Design de Boston. En 2010, il a reçu le Distinguished Alumni Award du Southern California Institute of Architecture. Il a reçu la distinction Officier de l’ordre des Arts et Lettres en 2011.

Eric Daniel-Lacombe
EDL a par ailleurs développé une expertise axée sur les risques naturels et son agence a ainsi construit des bureaux, des équipements, des logements dans des lieux exposés à des inondations, des feux de forêt mais aussi au bruit et au vent. Ses réalisations démontrent qu’il ne suffit pas de protéger du risque, il faut que les personnes qui y sont exposées puissent l’apprivoiser et y faire front. S’agissant de risques naturels, il faut offrir des conditions nouvelles d’accès et d’interaction, qui allient pratique, esthétique et symbolique avec la nature. C’est pourquoi son architecture offre des perspectives poétiques inhabituelles, car elles seules peuvent conduire l’imagination hors des sentiers battus. Ainsi les habitants peuvent-ils s’approprier les transformations de leur vie quotidienne.

Martin Duplantier Architectes
L’agence regroupe trois disciplines, l’architecture, le paysage et l’urbanisme. Elle est donc fondamentalement transdisciplinaire : ses travaux confrontent des stratégies parfois paradoxales, cherchent une cohérence dans des systèmes complexes, tentent d’articuler les échelles, et d’orchestrer des liens de différentes natures. Engagés dans une vision holistique de la conception et dans une reconquête du spectre d’action de l’architecte, nous travaillons sur la révolution des systèmes constructifs et sur des modes de penser et de produire la ville autrement.

© JAKOB+MACFARLANE - LIVING WITH - Perspective intérieure

© JAKOB+MACFARLANE - LIVING WITH - Perspective intérieure

Partenaires
sam 15 mars 2025 15:00-17:00
Entrée libre120'
11 – 16.03.25

CCS On tour au Meet Mit Com Con

À l’occasion du festival Meet Mit Com Con (27.02-03.04) qui met à l’honneur la création suisse au Théâtre d’Orléans, le Centre culturel suisse programme un week-end d’expositions, spectacles vivants, concerts, rencontres et convivialités dans plusieurs institutions culturelles d’Orléans : Frac Centre-Val de Loire, L’Astrolabe, Théâtre d’Orléans / Scène Nationale, Conservatoire d’Orléans, Centre Chorégraphique National d’Orléans, Passerelle de Fleury les Aubrais et ESAD Orléans. 

Avec entre autres Anna-Marija Adomaitytė, Engel & Magorrian, Mélissa Guex, Lakiko, Camilla Parini, Lili Parson, One Sentence Supervisor + Peter Kernel, Martin Zimmermann …

En partenariat avec la Sélection Suisse en Avignon, la HEAD et Pro Helvetia - Fondation suisse pour la culture. 
 

12.03
19:00
Anna-Marija Adomaityté, <em>Pas de deux</em> © Elie Grappe
CCS On tour au Meet Mit Com Con
Sur un sol bleu électrique, une femme et un homme performent la relation amoureuse jusqu’à l’épuisement total : un “pas de deux” contemporain, heurté à la violence de la norme. Si le pas de deux classique veut être la célébration de l’amour…
CCS On tour au Meet Mit Com Con Anna-Marija Adomaityté
Pas de deux
Orléans
Centre Chorégraphique National d'Orléans
Scène
12 – 13 mars
2025
19:00
Old Masters, <em>Bande originale</em> © Dorothée Thébert Filliger
CCS On tour au Meet Mit Com Con
Installé dans une grotte atemporelle, un petit groupe, ultimes survivants d’une apocalypse ou ancêtres post-néolithiques, écoute de la musique. Leur dialogue projetté sur la paroi de la caverne tourbillonne de revendications politiques…
Bande Originale
Orléans
Théâtre d’Orléans / Scène nationale
Scène
11 mars – 12 avr
2025
13.03
14:00
© Camilla Parini, <em>je suisse (or not)</em>
CCS On tour au Meet Mit Com Con
Rencontre en tête-à-tête avec les souvenirs de Camilla Parini, de son idée de la famille, d’appartenance identitaire et de mémoire. Sommes-nous ce dont nous nous souvenons ? Et les histoires que nous nous racontons ?
je suisse (or not)
Orleans
Théâtre d’Orléans / Scène nationale
Scène
13 – 14 mars
2025
19:00
© DR Lakiko
CCS On tour au Meet Mit Com Con
Perturbante, envoutante et répétitive, sa musique ne laisse personne indifférent. Utilisant des sonorités de son pays d’origine la Bosnie, la compositrice, violoncelliste et chanteuse, laisse ses auditeurs.rices avec un arrière-goût de mélancolie, agréable pour certain.e.s, dérangeant pour d’autres.
Orleans
Conservatoire d'Orléans
Scène
13 mars
2025
20:00
Anna-Marija Adomaityté, <em>Pas de deux</em> © Elie Grappe
CCS On tour au Meet Mit Com Con
Sur un sol bleu électrique, une femme et un homme performent la relation amoureuse jusqu’à l’épuisement total : un “pas de deux” contemporain, heurté à la violence de la norme. Si le pas de deux classique veut être la célébration de l’amour…
CCS On tour au Meet Mit Com Con Anna-Marija Adomaityté
Pas de deux
Orléans
Centre Chorégraphique National d'Orléans
Scène
12 – 13 mars
2025
14.03
10:00
© Camilla Parini, <em>je suisse (or not)</em>
CCS On tour au Meet Mit Com Con
Rencontre en tête-à-tête avec les souvenirs de Camilla Parini, de son idée de la famille, d’appartenance identitaire et de mémoire. Sommes-nous ce dont nous nous souvenons ? Et les histoires que nous nous racontons ?
je suisse (or not)
Orleans
Théâtre d’Orléans / Scène nationale
Scène
13 – 14 mars
2025
10:00
Engel & Magorrian, <em>Quel temps!</em> © Janosch Abel
CCS On tour au Meet Mit Com Con
Le spectacle amène les jeunes spectateurs en visite chez le responsable de la météo : chaque jour, le temps se lève et fait son show. Le matin, il faut le réveiller et le préparer pour la journée, il doit être au bon endroit au bon moment, comme le prévoit le bulletin météo.
Quel temps !
Orleans
Théâtre d’Orléans / Scène nationale
Scène
14 mars
2025
14:00
© Camilla Parini, <em>je suisse (or not)</em>
CCS On tour au Meet Mit Com Con
Rencontre en tête-à-tête avec les souvenirs de Camilla Parini, de son idée de la famille, d’appartenance identitaire et de mémoire. Sommes-nous ce dont nous nous souvenons ? Et les histoires que nous nous racontons ?
je suisse (or not)
Orleans
Théâtre d’Orléans / Scène nationale
Scène
13 – 14 mars
2025
14:30
Engel & Magorrian, <em>Quel temps!</em> © Janosch Abel
CCS On tour au Meet Mit Com Con
Le spectacle amène les jeunes spectateurs en visite chez le responsable de la météo : chaque jour, le temps se lève et fait son show. Le matin, il faut le réveiller et le préparer pour la journée, il doit être au bon endroit au bon moment, comme le prévoit le bulletin météo.
Quel temps !
Orleans
Théâtre d’Orléans / Scène nationale
Scène
14 mars
2025
16:00
Lili Parson, <em>Titre provisoire</em> © Anaël Antille
CCS On tour au Meet Mit Com Con
Titre provisoire s’invente, se raconte à chaque fois avec et pour son public. Vulnérable et honnête, Lili Parson invite le public à se laisser embarquer pour une errance où tendresse et malice guident les corps à travers le temps et où les espaces se suspendent.
CCS On tour au Meet Mit Com Con [création] Lili Parson
Titre provisoire
Orleans
Théâtre d’Orléans / Scène nationale
Scène
14 – 15 mars
2025
17:00
Mélissa Guex <em>Down</em> © Philippe Weissbrodt
CCS On tour au Meet Mit Com Con
Avec Down, performance explosive, la danseuse et chorégraphe suisse Mélissa Guex nous offre une descente dans l’extase. L’artiste, mue par l’urgence de créer avec son temps, utilise son corps pour transmettre sa hargne et la scène comme champ de bataille. Son travail, traversé de pensées féministes…
Down (Full album)
Orleans
Théâtre d’Orléans / Scène nationale
Scène
14 mars
2025
20:30
Peter Kernel © Daniela Baiardi
CCS On tour au Meet Mit Com Con
Les envolées sonores punk, rock et expérimentales du groupe One Sentence. Supervisor et du duo Peter Kernel embrasent la scène de L’Astrolabe.
CCS On tour au Meet Mit Com Con Peter Kernel + One Sentence. Supervisor
Orleans
L'Astrolabe
Scène
14 mars
2025
15.03
15:00-17:00
Pavillon suisse à la 19e Exposition internationale d’architecture — La Biennale di Venezia. Des enregistrements de terrain pendant une résidence sur la Furka en été 2024. L’exposition «Endgültige Form wird von der Architektin am Bau bestimmt.» est réalisée par Elena Chiavi, Kathrin Füglister, Amy Perkins, Axelle Stiefel et Myriam Uzor.
CCS On tour au Meet Mit Com Con
Sur invitation du Frac Centre-Val de Loire et du CCS, les curateur·ices et artistes associé·es des pavillons suisse et français de la 19e Biennale d’architecture de Venise, viennent échanger sur leurs intentions artistiques et leurs mises en espace des expositions. Côté suisse…
Rencontre des pavillons suisse et français 
Orleans
Frac Centre-Val de Loire
Parole
15 mars
2025
18:00
Lili Parson, <em>Titre provisoire</em> © Anaël Antille
CCS On tour au Meet Mit Com Con
Titre provisoire s’invente, se raconte à chaque fois avec et pour son public. Vulnérable et honnête, Lili Parson invite le public à se laisser embarquer pour une errance où tendresse et malice guident les corps à travers le temps et où les espaces se suspendent.
CCS On tour au Meet Mit Com Con [création] Lili Parson
Titre provisoire
Orleans
Théâtre d’Orléans / Scène nationale
Scène
14 – 15 mars
2025
19:00
Mélissa Guex <em>Down</em> © Philippe Weissbrodt
CCS On tour au Meet Mit Com Con
Avec Down, performance explosive, la danseuse et chorégraphe suisse Mélissa Guex nous offre une descente dans l’extase. L’artiste, mue par l’urgence de créer avec son temps, utilise son corps pour transmettre sa hargne et la scène comme champ de bataille. Son travail, traversé de pensées féministes…
Down (Full album)
Orleans
Théâtre d’Orléans / Scène nationale
Scène
14 mars
2025
Évènements passés
11.03
20:30
Old Masters, <em>Bande originale</em> © Dorothée Thébert Filliger
CCS On tour au Meet Mit Com Con
Installé dans une grotte atemporelle, un petit groupe, ultimes survivants d’une apocalypse ou ancêtres post-néolithiques, écoute de la musique. Leur dialogue projetté sur la paroi de la caverne tourbillonne de revendications politiques…
Bande Originale
Orléans
Théâtre d’Orléans / Scène nationale
Scène
11 mars – 12 avr
2025