— © Centre culturel suisse. Paris

Intégrale Mats Staub

Tarif : entrée libre

Un parcours immersif de 2h30 dans l’installation Death & Birth in my Life est proposé chaque mardi, jeudi et samedi.

Ouverture exceptionnelle jusqu’à 23h samedi 5 octobre à l’occasion de Nuit Blanche 2019

Mats Staub

Le CCS présente pour la première fois en France l’ensemble des oeuvres de Mats Staub, artiste hybride, collectionneur de visages et voyageur dans les mémoires individuelles. Depuis dix ans, Mats Staub mène une multitude de conversations à travers le monde avec des personnes de tous âges et de tous horizons, rendant audibles des expériences humaines essentielles. Cinq projets au long cours sous forme d’installations vidéo sont présentés simultanément dans l’ensemble des espaces du CCS, dont de nombreux portraits parisiens produits par le Centre culturel suisse : 21, Mon autre vie, Jours fériés, Mes grands-parents, Death and Birth in My Life. Un parcours théâtral est également proposé autour du projet Death and Birth in My Life. Les installations 21, Jours fériés et Mon autre vie ont été présentées au Théatre Vidy (Lausanne) dans le cadre du festival Programme Commun 2018. 

21

Frau Zirkelbach a célébré son 21ème anniversaire en 1939 à Francfort, Mister Moore en 1976 à Grahamstown, et Madame Farioli en 2001 à Buenos Aires. «Quand avez-vous eu 21 ans ? Que s’est-il passé cette année là ?» Mats Staub parle avec des personnes de tous âges de ces questions simples et les enregistre. Trois mois plus tard, il rend à nouveau visite à ces protagonistes et les filme en train d’écouter leur propre récit. Cette expérience agit comme révélateur d’un réseau de liens entre les générations. Le centre culturel suisse est producteur de 6 portraits parisiens.

Distribution

Conception, Direction : Mats Staub
Scénographie : Monika Schori
Caméra / Image : Matthias Stickel, Benno Seidel, Sifiso Khanyile
Son : Andrea Brunner, Mandla Nkuna
Collaboration : Olivia Ebert, Sandra Li Maennel (Frankfurt), Wolfram Sander (Hannover), Nadine Tobler (Bern, Zurich), Edin Omanovic (Belgrade), Jenny Flügge (Weimar), Franziska Jenni (Basel), Elisabeth Schack (Vienna), Abby Middleton (Brighton), David Tushingham (Woodchurch), Inga Wagner (Freiburg), Maia Marie, Nomonde Mbusi (Johannesburg), Milou de Boer (Groningen), Simon Hildebrand (Lausanne), Kate Hillgrove (Adelaide), Patrick Mudekereza, Jackson Bukasa (Lubumbashi), Dada Kahindo (Kinshasa), Alexandra Reich (Mannheim), Selina Losa, Alex Foulkes (Madrid), Celya Larré (Paris), Callum Madge (Edinburgh)
Production technique : Hanno Sons, Stefan Goebel
Traduction, sous-titres : Nathalie Rouanet, Françoise Guiguet, David Tushingham, Matthias Stickel
Directrices de production : Barbara Simsa, Elisabeth Schack
Producteur : zwischen_produktionen
Co-producteur : Künstlerhaus Mousonturm Frankfurt, Festival Theaterformen Hannover, Museum für Kommunikation Bern, Gessnerallee Zürich, Kunstfest Weimar, Kaserne Basel, Wiener Festwochen, Theater Freiburg, Noorderzon Festival Groningen, Adelaide Festival, Théâtre Vidy Lausanne, Centre d’Art Waza Lubumbashi, KinArt Studios Kinshasa, Festival Belluard Bollwerk International, Nationaltheater Mannheim

Avec le soutien de : Pro Helvetia Schweizer Kulturstiftung, Ernst Göhner Stiftung, Migros-Kulturprozent, Stadt Zürich Kultur, Kanton Zürich Fachstelle Kultur

Mon autre vie

Matthias ou Franziska, Astrid ou Robert, Ben ou Emma. Notre prénom nous a été donné alors que nous étions encore au berceau. Quel rôle joue-t-il ? Nous définit-il ou lui attribue-t-on une signification ? Dans Mon autre vie, Mats Staub utilise la simple interrogation « Et si … ?». Il collecte les visages et les voix qui ne prononcent qu’un seul mot : leur autre prénom. Mon autre vie est un projet mené depuis 2015, plus de 50 personnes ont participé au projet à Paris.

Distribution

Conception, Direction : Mats Staub
Caméra / Image : Benno Seidel
Musique : Andrea Brunner
Design : Krispin Heé
Directeurs de production : Klaas Werner, Elisabeth Schack
Producteur : zwischen_produktionen
Co-producteur : Festival Belluard Bollwerk International, Festival Theaterformen, Short Theatre Festival Rome, European Forum Alpbach

Jours fériés

Jours fériés montre des personnes faisant appel à leur mémoire. Ils récapitulent, se rappellent et comptent. Mats Staub leur a posé des questions auxquelles il faut répondre par un chiffre :

« Combien de personnes avez-vous rencontrées au cours des 12 derniers mois ? Combien de professions avez-vous exercées ? ».

Distribution

Conception, Direction : Mats Staub
Caméra / Image : Matthias Stickel
Scénographie : Moritz Lehner
Production technique : Nadine Tobler
Producteur : zwischen_produktionen
Co-producteur : Kaserne Basel, Migros-Kulturprozent

Mes grands-parents

Que savons-nous vraiment de l’époque durant laquelle nos grands-parents étaient jeunes ? Ils sont le lien le plus intime avec un passé que nous ne connaissons qu’à travers les films et les livres. Comment nos grands-parents ont-ils vécu et aimé à leur époque ? Et qu’en reste-t-il ? Mats Staub poursuit cette réflexion en demandant à des générations de petits-enfants de se joindre à lui pour raconter et perpétuer les souvenirs de leurs aïeux.

Il a réuni les mémoires de différentes générations : la plus âgée des grandmères est décédée en 1945, la plus jeune est née en 1939. Elles et ils ont vécu la crise économique mondiale, la guerre et l’expulsion, la reconstruction et la modernisation d’après-guerre. 

Ces histoires de vie et ces images s’entremêlent, formant une archive internationale en expansion, dans laquelle chaque visiteuse et visiteur peut se déplacer librement ; retraçant les histoires de vie d’inconnu.e.s et ainsi, par transposition, celles de leurs propres grands-parents.

Mes grands-parents questionne la tradition orale, l’oubli, les répercussions de l’histoire mondiale sur l’histoire familiale, le souvenir véritable, celui que l’on s’est construit à partir de bribes et la prétendue vérité.

Distribution

Conception, Direction : Mats Staub
Collaboration, Design : Svetlana Marchenko
Scénographie : Monika Schori (Bern, Zurich, Solothurn, Hannover, Genf & Audio-Exhibitions);
Martina Ehleiter (Basel); Eva-Maria Schwenkel (Vienna); Iris Holstein (Hamburg)
Dramaturgie : Karl Baratta (Basel); Silvie von Kaenel (Solothurn); Elisabeth Schack (Vienna)
Assistance : Maria Ursprung (Basel); Sam Mosimann (Solothurn) Simone Eisenheld, Stefanie Sourial (Vienna); Swantje Nölke (Hannover); Nathalie Garbely (Geneva); Olivia Ebert (Frankfurt); Käthe Hientz (Stuttgart)
Directeur de production : Martin Handschin, imRaum
Production technique : Alesandra Beiro, Stefan Marti
Soutiens : Erik Thurnherr, Texetera (Programming iPods); Rolf Büttikofer (Sound, Bern); Oliver Koinig (Sound, Vienna); Jan Wagner (Camera, Vienna)
Production : zwischen_produktionen, imRaum
Coproduction : Theater Basel, Theater Chur in co-operation mit Auawirleben Bern,Theater Biel Solothurn, Zürcher Theater Spektakel, Wiener Festwochen,Theaterformen Hannover, Théâtre du Grütli, Schauspielhaus Hamburg

Avec le soutien de : Pro Helvetia, Migros-Kulturprozent, Ernst Göhner Stiftung, Schweizerische Gemeinnützige Gesellschaft, Stanley Thomas Johnson Stiftung, Atelier-Grant: L’arc – Littérature et atelier de réflexion contemporaine

Death and birth in my life

«Quels décès et quelles naissances ont influencé et changé ma vie jusqu’à présent ? Qui ai-je accueilli, qui ai-je perdu et à qui ai-je dit adieu ?». Death & Birth in My Life relate plusieurs échanges entre deux personnes autour des thématiques existentielles de la vie et de la mort. Pour la première fois, le projet est présenté sous deux formes : un montage comprenant l’ensemble des 15 conversations réalisées à Paris, Kinshasa, Joannesburg et Manchester visible dans la salle d’exposition 2 (sur la cour), et un circuit comprenant 2 conversations filmées dans leur intégralité et un moment d’échanges (chaque mardis, jeudis et samedis sur réservation).

Distribution

Idée, Concept, Réalisation: Mats Staub
Caméra: Benno Seidel, Matthias Stickel
Scénographie: Monika Schori
Conseil dramaturgique : Simone von Büren, Elisabeth Schack
Recherche : Tim Harrison (Manchester), Maia Marie (Magaliesburg), Patrick Mudekereza (Lubumbashi), Dada Kahindo (Kinshasa), Marcus Rehberger (Basel), Nele Beinborn (Frankfurt), Wolfram Sander (Hannover), Leo Saftic (Perg), Celya Larré (Paris)
Direction technique: Hanno Sons, Stefan Göbel
Postproduction: Benno Seidel
Traductions, sous-titres : Simona Weber, Martin Thomas Pesl, Matthias Stickel, Benno Seidel
Production Management: Barbara Simsa, Elisabeth Schack
Production: zwischen_produktionen
Co-production: Kaserne Basel, SICK! Festival Manchester, Künstlerhaus Mousonturm Frankfurt, Festival Theaterformen Hannover, Festival der Regionen Perg, Spielart Festival Munich, Lalela Magaliesburg, Centre d’Art Waza Lubumbashi, Centre culturel suisse Paris, Festival Bollwerk Belluard International Fribourg, Migros-Kulturprozent

Avec le soutien de : Fachausschuss Tanz und Theater BS/BL, Pro Helvetia Swiss Arts Council, Christoph Merian Stiftung, Ernst Göhner Stiftung

Sat 14 Sep – Sun 06 Oct 2019
Julian Charrière