Mathis Altmann (né en 1987, vit à Zurich et Los Angeles) puise dans la culture urbaine hyperactive, « où le travail, la vie et les loisirs se mêlent allègrement — et où la précarité est transformée en opportunité ».

Invitée par Alain Guiraudie à concevoir avec lui une exposition au Musée Paul Dupuy pour Le Nouveau Printemps, la curatrice Stéphanie Moisdon a convié six artistes dont Mathis Altmann (suisse), Matthew Lutz-Kinoy, Lucie Stahl, Loucia Carlier, Julien Perez et Renaud Jerez.

Pour Le musée et la planète, Mathis Gasser (1984, Zurich, vit et travaille à Londres) présente une sélection de collages et deux sculptures qui superposent passé, présent et futur en jouant des similarités formelles et conceptuelles entre lieux institutionnels et imagerie de la science-fiction.

Matias Spescha, peintures et Not Vital, dessins - sculptures. Vernissage le 26 janvier 1989 à 18h00 suivi d'une rencontre à 20h00 avec Pierre Gaudibert, Matias Spescha et Not Vital dans le cadre de "La Suisse Romanche vue par Iso Camartin" du jeudi 26 au samedi 28 janvier 1989.

!Mediengruppe Bitnik, duo composé de Carmen Weisskopf et Domagoj Smoljo (nés en 1976 et 1979, basés à Zurich et Berlin), utilise Internet comme matériau de son travail artistique. Il s'est notamment fait connaître en 2013par le projet Delivery for Mr. Assange. En août 2015…

Mélodie Mousset (*1981, Abu Dhabi, vit à Zurich) utilise son propre corps pour cartographier, indexer et narrer un « soi » qui semble en métamorphose permanente, lui échappant dès qu’elle cherche à en prendre possession. Elle s’intéresse aux processus d’individuation biologiques, techniques…

A l’occasion de ses 75 ans, le Pavillon Suisse de la Cité Internationale universitaire de Paris accueille une exposition d’art contemporain à l’échelle du bâtiment qui tend à offrir une image inédite de ce patrimoine de l’architecture mondiale conçu par Le Corbusier.

Meret Openheim, peintre germano-suisse qui participa pendant vingt ans aux expositions des surréalistes et sera immortalisée en servant de modèle à Man Ray. Un commissariat de Bice Curiger.

Ian Anüll, Bertram, Louise Bourgeois, Anton Bruhin, Joe Coleman, William N. Copley, Andreas Dobler, Marc-Antoine Fehr, Peter Fischli David Weiss, Agnes Fuchs, Sergio Galli, Johannes Geuer, H.R. Giger, Max Grüter, Alex Hanimann, Arno Hölzel, Manfred Hölzel, Dorothy Iannone…

Exposition à feuilleter, en collaboration avec le Musée de l'Élysée de Lausanne.

À la porte de la Suisse 11, rue Scribe 75009 Paris

Huelin présente des peintures ayant pour motifs des objets empruntés à la vie quotidienne, souvent des meubles liés au corps, provenant d'images de catalogues qu'il manipule et transforme par ordinateur : univers où, paradoxalement, le corps n'a pas sa place.

THE MOEBIUS BAND (1982, 27') de Michele Emmer Michele Emmer, professeur au Département de mathématique de l’Université de la Sapienza de Rome et fils du cinéaste Luciano Emmer, a réalisé dans les années 1970-1980, un corpus de films qui explorent les liens entre mathématiques et art.

Michèle Gleizer, depuis vingt ans, s'est peu à peu consacrée à la broderie, comme une trajectoire parallèle, un plaisir s'apparentant à la passion. Inspirée par l'art populaire "qui me rappelle d'où je viens" - et l'art brut, et surtout l'oeuvre de Gaston Chaissac…

Quand on sait comment se réalisent les œuvres de Miriam Cahn, l'approche de son travail change radicalement. En effet ses oeuvres qu'elles soient de petit ou de grand format sont réalisées sur le sol.

Dès les années 1970, Miriam Cahn dessine à même le sol, surtout à la craie noire, sur des feuilles de papier grand format ou même dans l’espace public. Avec son trait énergique, elle crée des figures humaines saisissantes…

Le Mondial célèbre la lecture de l'épiderme du monde, la constante re-création du monde par notre perception et notre connaissance. Il tente de séduire notre regard et de l'amener à considérer que, au-delà de toute échelle de valeur traditionnelle…

Nelvin Aladag, Emmanuelle Antille, Ian Anüll, John M. Armleder, Francis Baudevin, BDV (videos de: Fischli/Weiss, Sylvie Fleury, Luke Fowler, Thomas Hirschhorn, Keja Kramer, Balthazar Lovay, Gianni Motti, Matthias Poledna, Pipilotti Rist, Pia Rönike, Ugo Rondinone), Renate Buser, Gion Capeder…

Sélection de la collection du Musée de l'Élysée à Lausanne.

Les photographies de la suissesse et guinéenne Namsa Leuba témoignent d’un monde métissé et en pleine métamorphose.

Le moteur tourne, les images défilent, passent d’un écran à l’autre, en boucle. On entre par effraction dans une histoire qui s’efface : des paysages bulgares silencieux, balayés par le vent, des regards fixés dans la mosaïque, le béton en miettes. JOURS : MOIS :

L'écrivain genevois, qui est aussi photographe et iconographe, nous présente sa galaxie. Il réunit au Centre Culturel Suisse ses amis, thèmes et images. Autour de lui: Thierry Vernet, compagnon de voyage, qui expose ses peintures, Michel Le Bris, Jacques Lacarrière, Pascal Dibbie…

L’esthétique des compositions de Nicolas Party (né en 1980, vit à Bruxelles) est aussi efficace que singulière. Elle mêle une culture visuelle contemporaine, notamment issue du graffiti, à des sujets classiques, natures mortes ou portraits…

Comment se faufiler entre les vertigineuses strates historiques et culturelles que forment les traces laissées par l’humanité pendant ces derniers milliers d’années ? Comment, par l’art, raviver des objets et symboles oubliés et les faire résonner avec le présent ?

Une exposition réalisée par le Musée de l'Élysée, Lausanne. On célèbre depuis longtemps la majesté des Alpes et les glaciers sublimes. Le public en a longtemps imaginé les paysages à travers la fantaisie de l'estampe et de la peinture. Dès le XIX^e siècle…

Une exposition réalisée par le Musée de l'Élysée, Lausanne. On célèbre depuis longtemps la majesté des Alpes et les glaciers sublimes. Le public en a longtemps imaginé les paysages à travers la fantaisie de l'estampe et de la peinture. Dès le XIX^e siècle…

Une sélection de nouveautés publiées par des éditions suisses indépendantes, est présentée dans le cadre du parcours Offprint à la librairie du CCS.  Avec entre autres les publications parues chez everyedition, About Books, Kodoji press et Edition Patrick Frey. 

Artistes exposés : Emma Kunz - Giovanni Anselmo, Alighiero E Boetti, Silvia Bächli, Bernard Bazile, Jean-Pierre Bertrand, Barbara Bloom, Frédéric Bruly-Bouabré, Francesco Clemente, Patrick Corjllon, Hanne Darboven, Mark Dion, Peter Fischli/David Weiss, Richard Fleissner, Katharina Fritsch, Samy B.

avec John Armleder, Marie-Agnès Gillot, Amy Granat & Drew Heitzler, Madjid Hakimi, Jacob Kassay, Alix Lambert, Bertrand Lavier, Mai-Thu Perret, Jeffrey Schad & Vincent Szarek Olivier Mosset (né en 1944, basé à Tucson), figure majeure de la scène suisse et internationale…

Filmer est un geste politique. Filmer une ville c’est la reconstruire, la défaire, la détruire. Refonder un langage. Jean-Luc Godard, cinéaste-architecte de Paris: telle est l’hypothèse proposée par cette exposition. Avec cette exposition…

Le Frac MÉCA accueille Parler avec elles, une exposition conçue par l’artiste Émilie Parendeau qui réunit une cinquantaine d’oeuvres, dont une quarantaine provenant de la collection du Frac, un ensemble de peintures de Claude Rutault…

"Le monde nous échappe puisqu’il redevient lui-même". Albert Camus, Le mythe de Sisyphe, 1942 L'œuvre de l'artiste tessinois Pascal Schwaighofer (né en 1976, vit à Rotterdam) est souvent insaisissable. De prime abord…

Dans le cadre de l'exposition "Nouveaux itinéraires, Les Alpes vues par les photographes" Une intervention sur le paysage, 1991 (vitrine) La perception du paysage :

Dans le cadre de l'exposition "Nouveaux itinéraires, Les Alpes vues par les photographes" Une intervention sur le paysage, 1991 (vitrine) La perception du paysage :

Se référant à la «société de l’inimitié» (Achille Mbembe), Improvisation télépathique explore dans une performance filmée comment les autres prennent part à notre désir d’imaginaires politiques et sexuels alternatifs. Des êtres humains et non-humains, des mouvements, des discours, des gestes…

Naturalis Historia est une exposition qui met en scène, à travers un ensemble de dispositifs visuels et sonores, plusieurs histoires naturelles. Chaque histoire explore une situation d’humains aux prises avec la Nature, qui révèle leurs obsessions et ébranle leurs certitudes.

Pour sa première exposition personnelle en France, l’artiste suisse et brésilien Pedro Wirz imagine une installation immersive, placée dans une réalité dont la temporalité est difficile à cerner. Sommes-nous plongés dans une histoire archaïque où nous témoignons de l’évolution de la vie sur terre ?

En 2015, le Centre culturel suisse fête ses 30 ans ! Pour célébrer cet anniversaire, en plus d’un livre retraçant 30 ans d’histoire, le CCS a imaginé un projet consacré à la performance, médium aux multiples définitions et aux confins de plusieurs disciplines.

Ils collaborent depuis 1980. Cette collaboration débute à Los Angeles lors du tournage du film "La moindre résistance". J'ai approché David Weiss à Corona au début des années soixante-dix, lorsque je préparais une exposition avec Markus Raetz ; je ne rencontrai Peter Fischli qu'en 1981…

crépuscule cibachromes 29 avril - 2 juillet 1989 souvenir photographies 29 avril - 4 juin 1989 vernissages le 28 avril avec la participation de Koch - Schütz - Käppeli (jazz - 20h30)

À l’invitation du CCS, l’architecte lausannois Philippe Rahm conçoit une exposition présentant ses travaux et les projets de 5 agences d’architectures ayant en commun la notion d’architectures invisibles.

Attirés par la lumière, les forces, les pulsions, la magie, la vitesse, l'étrangeté de la Ville, comme elle n'existe pas là-bas, ils la traversent comme les mouches traversent le lustre. Chacun s'engouffre dans les brèches existantes, à sa manière…

Attirés par la lumière, les forces, les pulsions, la magie, la vitesse, l'étrangeté de la Ville, comme elle n'existe pas là-bas, ils la traversent comme les mouches traversent le lustre. Chacun s'engouffre dans les brèches existantes, à sa manière…

Françoise-Anne Dupertuis, Clément-Olivier Meylan, Pavel Schmidt Attirés par la lumière, les forces, les pulsions, la magie, la vitesse, l'étrangeté de la Ville, comme elle n'existe pas là-bas, ils la traversent comme les mouches traversent le lustre.

Bernard Comment, Reto Emch, Richard Müller & Jan Kopp, Marie-Hélène R. Commissaire de l'exposition : Armin Heuser. Depuis trois ans, sous le titre de "Pied-à-terre"…

Avec Mariapia Borgnini, Flaya, Daniele Gararino & Maurice Hoderas (commissaire Armin Heusser) Depuis quatre saisons, sous le titre de "Pied-à-terrre"…

Autour des "culs de chevaux des haras de Cluny" de Pierre Keller, polaroïds grand-format, Ben parle de "cul ture" avec ses tableaux-écriture. "Je suis un piètre dessinateur, et pourtant s'il est une chose que je puisse reproduire les paupières closes…

Avec ses sculptures, ses installations parfois quasi architecturales, ou ses environnements, Pierre Vadi (né en 1966, vit à Genève) crée des espaces fictionnels. Pour le CCS…

L’association Plonk & Replonk Editeurs est un collectif fondé en 1997, basé à La Chaux-de-Fonds, en Suisse, qui crée principalement des images, et plus spécifiquement des photomontages humoristiques, qui sont souvent diffusés dans la presse.

Festival situé au carrefour de tous les arts poétiques, visuels et corporels.​ Une exposition, du 7 au 20 octobre, un colloque et une soirée le lundi 7 octobre consacrés aux artistes de Polyphonix, Festival situé au carrefour de tous les arts poétiques, visuels et corporels.

À l’invitation du Centre culturel suisse de Paris, PRÉLUDE, pôle de coordination d’actions culturelles en prison, propose d’intégrer à sa réflexion ceux que le système laisse habituellement sans voix. Des prisonniers en Suisse abordent les failles du modèle érigé en juge…

Une nouvelle génération de plasticiens explore le corps : Judith Albert, Emmanuelle Antille, JOKO, Chantal Michel, Elena Montesinos, Nathalie Novarina, Gerda Steiner & Jörg Lenzlinger, Alexia Walther, Pascale Wiedemann et Esther Eppstein (message salon).

Ralph Bürgin (* 1980, Bâle) est peintre. Dans l’espace prétendument restreint de l’huile sur toile, il éprouve sans relâche la représentation du corps par la peinture. Quelle(s) relation(s) entre ces deux entités – la toile et le corps humain – aux dimensions, formes, matérialités…

S’appropriant le nom d’une marque d’équipe de football, le collectif Real Madrid utilise les mécanismes de mécommunication de masse pour brouiller les pistes, parler de la fluidité des identités de genre et jouer à un double jeu autour de l’esprit d’équipe et des systèmes de commercialisation.

Cette exposition au CCS s’inscrit dans une série de manifestations, prévues notamment au Museum für Gegenwartskunst à Siegen et au Consortium à Dijon, rendant hommage à Rémy Zaugg en 2015, dix ans après sa mort. Intransigeante…

"Carnets de photographes", expositions à feuilleter. En collaboration avec le Musée de l'Élysée à Lausanne. Dès 1955, René Burri établit avec Le Corbusier, si farouche à l'égard des intrus, un rapport de confiance qui ne se démentira jamais. Le jeune photographe peut opérer…

Dans l'exposition qu'ils ont préparée pour les 10 ans du Centre culturel suisse, René Burri et son assistant, le réalisateur grison Dino Simonett, ont rassemblé et mis en scène les images qui symbolisent "Le Paris de René Burri".

Des orties et ipomées — semences ramassées et pousses déterrées à Paris — sont transplantées dans la cour intérieure dès le mois de mars, et donnent naissance à l’installation “Ipomoea baignoirensis”. 

Une exposition de la Fondation Suisse pour la Photographie, Kunsthaus Zurich, dans le cadre du Mois de la photo à Paris, 1996. Ainsi qu'une rétrospective de courts et longs-métrages. 1924. J'ai grandi à Zurich. J'y suis même né le 9 novembre. 1950. Je pars pour l'Amérique.

Une exposition de la Fondation Suisse pour la Photographie, Kunsthaus Zurich, dans le cadre du Mois de la photo à Paris, 1996. Ainsi qu'une rétrospective de courts et longs-métrages. 1924. J'ai grandi à Zurich. J'y suis même né le 9 novembre. 1950.

Commissaires : Danielle Buyssens et Thierry Groensteen. Scénographie : Jérôme Szeemann. Loin de disparaître, après Töpffer et grâce à lui la bande dessinée se développe, ainsi que le dit Wolinski, l'un de ses héritiers avoués:

Le Centre Culturel Suisse consacre une rétrospective au peintre, graphiste et designer Roger Pfund, né à Berne en 1943. 30 ans de création (1969 - 1999) d'un artiste aux multiples talents, qui a su, de l'image placardée dans la rue en passant par les billets de banque jusqu'au mobilier…

Ce printemps, les salles d'exposition du Centre Culturel Suisse sont proposées à un grand artiste bernois, qui, depuis 1960, vit la moitié de son temps en Bourgogne, à St Romain, dans les vignes, où il intègre dans sa peinture le ciel et la terre de Pommard.

Pour sa première exposition monographique en France à 40mcube, Romane de Watteville déploie son travail de peinture, articulant différents formats et interventions sur l’espace. 

avec : Messageries Associées, Studios Lolos, Wages For Wages Against, A26N, Galerie Gaëtan, Carole Roussopoulos, Diane Spodarek, Galerie Aurora, Tréteaux Libres, François Bertin, Thomas Hirschhorn, Groupe 5, Patricio Gil Flood, Narcisse Praz, Carlo Tacconi, Oraibi + Beckbooks, Tamas St. Auby…

L’essence de la démarche de Sabian Baumann pourrait se résumer à cette phrase : la normalité est une exception. Son univers est fait de paradoxes, de métaphores tragicomiques où lyrisme…

"Carnets de photographes", expositions à feuilleter. En collaboration avec le Musée de l'Élysée à Lausanne. Née à Saint-Gingolph (Suisse), Sabine Weiss n'a jamais rompu ses attaches ni renoncé à son passeport d'origine. Établie à Paris depuis 1946…

Sculptures.

L’artiste zurichoise Seline Baumgartner (née en 1980, vit à New York) réalise principalement des installations vidéos. Pour Nothing Else – double projection vidéo –, elle collabore avec des danseurs professionnels âgés de 40 à 70 ans…

Senam Okudzeto (*1972, Chicago, de nationalité anglaise, vit et travaille en Suisse) est artiste, théoricienne et fondatrice d’une ONG pour le soutien d’artistes au Ghana (Art in Social Structures). Pour sa première exposition personnelle en France…

Dans le cadre du Mois de la Photo 2008, le Centre culturel suisse de Paris présente pour la première fois en France une exposition monographique du travail photographique de Shirana Shahbazi. Née à Téhéran en 1974…

Le CCS présente la première exposition personnelle dans une institution de Shirin Yousefi. Ses œuvres tendent à se dérober au regard, se dissimulant dans la morphologie d’un espace tout en cherchant l’interaction avec l’environnement spatial et le spectateur. Souvent impalpables et volatiles…

Sigalit Landau, artiste d'origine israélienne, développe depuis plusieurs années un travail à la fois très personnel et emprunt de politique. Il tourne autour des notions de frontières, de corps, d'invisible, et d'identité, "Barbed Hula" est une performance…

Cet événement aborde le thème du quotidien - notre préoccupation de cette année - en présentant des objets, des images, des signes que nous utilisons ou côtoyons dans la sphère privée ou publique. Des éléments simples, banals, qui ne sont pas exceptionnels à priori, ni hors du commun…

Avec : IDEA (Cluj), Brumaria (Barcelone), Republicart (Vienne), WHW (Zagreb), Relations (Berlin), Alte Arte (Chisinau), CAA (Bucarest), Multitudes (Paris), kuda.org (Novi Sad), Afterall (Londres/LA), Iaspis (Stockholm), OE critical readers / b_books (Berlin), etc.

Elle dessine, il bricole. Ils mêlent leurs regards depuis plus de 35 ans. Les positions artistiques de Silvia Bächli et d’Eric Hattan sont bien distinctes, mais recèlent davantage de proximités qu’il n’y paraît à première vue.

Silvia Buonvicini est arrivée aux arts visuels après avoir été active dans les domaines du théâtre expérimental, au sein de la troupe bâloise Klara, et de la musique électro-pop avec son groupe Knut & Silvy. Elle expérimente la sculpture, le collage…

Silvie Defraoui est une grande figure de l’art contemporain en Suisse. D’abord avec son partenaire Chérif Defraoui, puis seule après le décès de celui-ci en 1994, elle a développé un travail de vidéos, photos, installations, objets, publications…

Un exposition du Musée de l'Élysée, Lausanne. Pendant trois ans Simone Oppliger s'est immergée dans les communautés érangères de Suisse romande, gagnant des confiances, des amitiés, accumulant des témoignages intenses, souvent sombres, parfois lumineux.

Carcasse se compose essentiellement de lignes et de vides et s’amuse de l’idée que l’artiste doit « remplir l’espace ». Sonia Kacem (née en 1985, vit à Genève), brouille notre perception, entre abstraction et fiction. Les sculptures, dépouillées, se parent de couleurs ambiguës…

Des scènes de vie anodines inscrites dans des productions artistiques tel que le théâtre, la danse, la performance, la littérature et la vidéo sont les éléments de notre programmation pour cet événement. Le quotidien sous toutes ses formes nous a occupés durant toute cette année.

Le nuage ou cloud n’est pas seulement un lieu de stockage de données, mais aussi — à travers le cloud computing, le cloud gaming ou le cloud streaming — celui vers lequel ont migré les fonctions cruciales de la puissance de calcul et de l’apprentissage automatique de l’intelligence artificielle.

Offrant des possibilités narratives inédites et des constructions visuelles originales, le livre a toujours été l’un des supports privilégiés des photographes. L’exposition présente une sélection d’une vingtaine d’ouvrages…

Tarik Hayward (1979, vit dans la Vallée de Joux) aime jouer avec les limites, les habitudes, les (im-)possibles. Le plus souvent, il réalise lui-même toutes les étapes de la fabrication d’une oeuvre, et il pratique de nombreux recyclages de matériaux.

Dans ses peintures à l’huile, Tatjana Gerhard (née en 1974, vit à Gand en Belgique et à Zurich) crée des atmosphères fantastiques ou cauchemardesques, peuplées de créatures étranges. Des enfants, des vieillards, des gnomes ou des êtres venus d’ailleurs…

Nina Emge présente un travail sonore qui s’intéresse avant tout à la question “Que signifie écouter ?”. Pour replacer cette question dans son contexte, le travail sera diffusé sur plusieurs stations de radio qui seront réunies dans l’espace d’exposition.

Teresa Hubbard, née en 1965 à Dublin et Alexander Birchler, né en 1962 à Baden vivent et travaillent à Austin (Texas) et Bâle.

Programme en ligne prolongé jusqu’au 6 décembre 2020. Ce qu’évoquent les océans et surtout la mer Méditerranée est en transformation constante – en termes écologiques autant que politiques. Durant deux journées de performances, projections et discussions…

Cologny, ce soir 14 avril 1989 Vieux zoulou, Tous ceux qui ont vu ce soir ces images magnifiques sont partis chez eux avec un plus qui n'est lié ni à Java - reconnu…

Thomas Galler est né en 1970 à Baden, vit et travaille à New York et Zürich. Les vidéos de Thomas Galler s'originent dans l'histoire du cinéma. En samplant des extraits de films classiques principalement américains…

SWISS-SWISS DEMOCRACY veut aller au-delà de la Démocratie, ce n’est pas une provocation. Je veux avec Marcus Steinweg, Gwenaël Morin et sa troupe de théâtre tenir le siège du Centre culturel suisse pendant 8 semaines (4 décembre 2004 – 30 janvier 2005).

Thomas Huber prend littéralement possession de la grande salle du Centre culturel suisse où il se dédie entièrement à la figure d’Éros. Le peintre suisse basé à Berlin y présente une exposition composée de dessins, d’aquarelles et de grandes peintures murales, réalisés in situ.

Sans-titre (2007) de Tobias Madison. Au milieu des vitrines de la bibliothèque, 32 rue des Francs-Bourgeois, une vidéo d'artiste est présentée tous les 15 jours pendant la durée de l’exposition principale. Le passant se fait visiteur et le shopping window devient auto-critique.

Rencontres autour de la figure de la sorcière, des réseaux de femmes et d’un féminisme créatif.

Avant le lancement de travaux de rénovation pendant deux ans, le CCS invite le public à s’emparer des espaces de la rue des Francs-Bourgeois et à fêter la création helvétique sous toutes ses formes. Le Tschüüss festival convie 40 artistes durant 30 jours. Au programme, des projections, concerts…

Cleis, Coulot, Davanzo, Decrevel, Furtel von Staufen, Gaudin, Gisselbrecht, Humair, Jaquet Girbal, Jacot, Leub, Luwak, Massy, Meister, Meystre, Muller, Muller-Reinhart, Munger, Peclard, Piller, Pletner, Poncet, Rouyer, Schmidiger, Schneider, Stempfel, Strack, Thalmann, Vernet, Wolfender, Wolf…